Бұл бағдарлама үшін арнайы жасалған музыкалық композитті компьютерде жасау (DAW) бұл процесс кәсіби студияда тірі құралдармен музыканттар музыкасын жасау сияқты уақытты қажет етеді. Қалай болғанда да, барлық бөліктерді, музыкалық үзінділерді жасау (жазу) жеткілікті, оларды редактор терезесінде (секвенсер, трекер) дұрыс орналастырыңыз және «Сақтау» батырмасын басыңыз.
Ия, бұл дайын музыка немесе толыққанды ән болады, бірақ оның сапасы студияның идеалынан алыс болады. Бұл музыкалық көзқараста өте жақсы көрінуі мүмкін, бірақ біз радиода және теледидарда естуге үйренгеніміз соншалықты алыс болады. Бұл үшін студияларға жету мүмкін емес, кәсіби дыбыс сапасына жету мүмкін емес музыкалық композицияны өңдеудің осы сатыларын араластыру және меңгеру қажет.
Бұл мақалада біз FL Studio-да араластыру және меңгеру туралы сөйлесеміз, бірақ осы күрделі үрдіске кіріспей тұрып, осы терминдердің әрқайсысының не екенін түсіндірейік.
FL Studio бағдарламасын жүктеп алыңыз
Ақпарат немесе, ол сондай-ақ, деп аталады, араластыру - бұл толық, толық музыкалық композиция құру, жеке тректерден дайын дыбыстық жол (музыкалық фрагменттерді жасаған немесе жазған). Бұл уақытты алатын процесс іріктеуден тұрады, кейде жазылған немесе бастапқыда жасалған, мұқият өңделген тректердің (фрагменттердің) қалпына келтірілуінде барлық әсерлер мен сүзгілер өңделеді. Мұның бәрін жасай отырып, аяқталған жобаны аласыз.
Түсіну керек, бұл араластыру - бұл шығармашылық процесс, музыка жасау, сол тректер мен музыкалық фрагменттері, нәтижесінде олар тұтас біріктіріледі.
Mastering - Бұл музыкалық композицияның соңғы өңдеуі, нәтижесінде алынған ақпарат. Соңғы кезеңде соңғы материалдардың жиілігін, динамикалық және спектралды өңдеуін қамтиды. Бұл композицияны әйгілі суретшілердің альбомдары мен синглдерінде еститін ыңғайлы, кәсіби дыбыспен қамтамасыз етеді.
Сонымен қатар, кәсіби біліктілікте меңгеру - бұл бір әнге емес, альбомда бірдей дыбыс шығаратын әр тректің тұтас жұмысы. Ол сондай-ақ стилі, жалпы тұжырымдамасын және тағы басқаларды қосады, бұл біздің жағдайда маңызды емес. Осы мақалада араластырғаннан кейін біз нені қарастырамыз, өйткені біз тек бір жолда жұмыс істейміз.
Сабақ: Музыканы компьютерде қалай жасауға болады
FL Studio
FL Studio-да музыкалық композициялар туралы ақпарат алу үшін жетілдірілген араластырғыш бар. Ол өз каналдарында құралдарды және белгілі бір арнадағы әр нақты аспапты бағыттау керек.
Маңызды: Микшерге әсерді қосу үшін, ұялардың біреуінің (Slot) жанында үшбұрышты нұқыңыз - Ауыстыру және тізімнен қажетті әсерді таңдаңыз.
Жалғыз ерекшелік сол немесе ұқсас құралдар болуы мүмкін. Мысалы, жолда бірнеше баррельді (соққы) қолдандыңыз - оларды бір араластырғыш арнаға оңай жіберуге болады, егер сізде бірнеше болса, сіз «шляпалармен» немесе соқпақтармен де солай ете аласыз. Барлық басқа құралдар жеке арналарда қатаң бөлінуі керек. Шын мәнінде, араластыру кезінде есте сақтау керек бірінші нәрсе, және бұл әр құралдың дыбысын өзіңіз қалағандай басқаруға мүмкіндік береді.
Араластырғыш арналарға құралдарды қалай бағыттауға болады?
Әрбір дыбыс және музыкалық аспаптар үшін FL Studio-да композицияға қатыстырылғанда, үлгі жолы тағайындалады. Егер сіз белгілі бір дыбыс немесе құрал үшін оның параметрлері бойынша жауапты тіктөртбұрышты бассаңыз. Жоғарғы оң жақ бұрышта арна нөмірін көрсетуге болатын «Track» терезесі бар.
Микшерге қоңырау шалу үшін, ол жасырын болса, пернетақтадағы F9 пернесін басу керек. Қосымша ыңғайлылық үшін, араластырғыштағы әр арна оған бағытталған құралға сәйкес қоңырау шалуға және оны кейбір түспен бояуға болады, тек F2 белсенді арнасына басу керек.
Дыбыстық панорама
Музыкалық композициялар стереодан жасалады (әрине, қазіргі заманғы музыка 5.1 форматта жазылған, бірақ біз екі арналы нұсқаны қарастырамыз), сондықтан әр құралдың өз арнасы болуы керек. Негізгі құрал-жабдықтар әрқашан орталығында орналасуы керек, соның ішінде:
- Перкуссия (соққы, тұзақ, шапалақ);
- Басс;
- Кіріс әуені;
- Вокал бөлігі.
Бұл кез-келген музыкалық композицияның ең маңызды құрамдас бөлігі, оларды негізгі деп айтуға болады, бірақ көбінесе бұл бүкіл композиция, ал қалған бөлігі өзгеріс үшін жасалады, дыбыс көлемін береді. және күштер Бұл арналар бойынша, солға және оңға таратылатын шағын дыбыстар. Бұл құралдардың ішінде:
- Плиталар (шляпалар);
- Перкуссия;
- Фондық дыбыстар, негізгі әуеннің жаңғырығы, әсерлердің барлық түрлері;
- Вокалды және басқа вокалдық күшейткіштерді немесе толтырғыштарды қолдау.
Ескерту: FL Studio мүмкіндіктері дыбыстарды солға немесе оңға қатаң емес бағыттауға мүмкіндік береді, бірақ оларды орталық арналардан автордың қажеттілігіне және тілектеріне байланысты 0-ден 100% -ке ауытқуға мүмкіндік береді.
Дыбыс панорамды суреттегідей өзгерте аласыз, тұтқаны қажетті бағытта және бұл құрал бағытталатын араластырғыш арнада бұра аласыз. Бұл екі жерде бір мезгілде жасауға ұсынылмайды, себебі ол жұмыс істемейді немесе аспаптың дыбысын және панорамадағы орынды бұрмаламайды.
Барабан және бас өңдеу
Біріншіден, барабанды араластыру кезінде үйрену керек (кик және тұзақ және / немесе шпиль) - олар бірдей көлемде естілуі тиіс және бұл көлем 100% емес, барынша ұлғайтылуы керек. Айтуынша, 100% шуыл миксерде O dB (бағдарлама бойынша) сияқты, және барабандар шабуылға (максималды дыбыстың ең үлкен көлемі) -4 дБ-ға дейін өзгеріп кетпеуі керек. Мұны миксерде аспаптық арнадан немесе тиісті араластырғыш арнасына қосуға болатын dBMeter плагинінің көмегімен көруге болады.
Маңызды: Барабанның көлемі дыбысты субъективтік қабылдауда есту барысында бірдей болуы керек. Бағдарламадағы көрсеткіштер әртүрлі болуы мүмкін.
Көптеген бөліктерге арналған соққы бөлігі төмен және ішінара орташа жиілікті диапазондардан тұрады, сондықтан студиялық FL FLS теңестіргіштерінің біреуін пайдалану тиімдірек, бұл дыбыс үшін жоғары жиілікті (5000 Гц-ден артық) өшіруге болады. Сондай-ақ, төменгі жиілікті диапазонды (25-30 Гц) ажырату артық болмайды, онда тек соққы жоқ (бұл эквалайзер терезесінің түс өзгеруінен көрінеді).
Snare немесе Clap, керісінше, оның сипаты төмен жиіліктерге ие емес, бірақ тиімділігі мен жақсы дыбыс сапасы үшін бұл өте төмен жиілік диапазоны (135 Гц төмен). Дыбысты айқындылық пен шоғырландыру үшін, осы құралдардың орта және жоғары жиіліктерімен эквалайзерде ғана жұмыс істей аласыз, тек «шырынды» диапазонды қалдырады.
Ескерту: Перкуссиялар үшін эквалайзердегі «Гц» мәні субъективті болып табылады және нақты мысалға қолданылады, басқа жағдайларда бұл сандар әр түрлі болуы мүмкін, бірақ жиіліктерді өңдеуге тек тыңдау қажет.
Бүйірлік шкаф
Sidechain - бұл барабан естілген сәтте басымды өшіру үшін не істеу керек. Бұл аспаптардың әрқайсысының төмен жиілікті диапазонында естілетінін еске түсірейік, сол себепті төменгі сатыдағы бассаңыз, біздің соққыға жол бермейді.
Мұның бәрі осы құралдарды бағыттайтын араластырғыш арналарында стандартты қосылатын модульдер болып табылады. Екі жағдайда да бұл EQ және Fruity Limiter болып табылады. Біздің музыкалық композицияда бөшкеге арналған эквалайзерді келесі түрде түзетуге тура келді:
Маңызды: Сіз араласқан композицияның стиліне қарай, емдеу әртүрлі болуы мүмкін, бірақ жоғарыда айтылғандай, жоғары жиілік диапазонын және төменгі тереңдікті (25-30 Гц-тен төмен) ажырату қажет. ол бұлай етпейді. Бірақ ең көп еститін жерде (эквалайзердің көрнекі масштабында айтарлықтай), оны (50 - 19 Гц) диапазондағы жиіліктерді аздап қосу арқылы оған күш береді.
Басс үшін эквалайзер параметрлері сәл өзгеше болуы керек. Ол біршама төменгі жиіліктерді кесіп тастауы керек, ал біз баррельді сәл көтергенде, бас, керісінше, сәл бұрмалануы керек.
Енді Fruity Limiter параметрлеріне өтіңіз. Бөшкелерге тағайындалған шектеуішті ашыңыз және бастау үшін, COMP белгісін басу арқылы плагинді қысу режиміне ауыстырыңыз. Енді сіз сығымдау коэффициентін сәл реттеп, 4: 1 коэффициентіне бұраңыз.
Ескерту: Белгілі бір тұтқаны (дыбыс, панорама, эффект) параметрлеріне жауап беретін барлық сандық көрсеткіштер FL Studio бағдарламасының жоғарғы сол жақ бұрышында, мәзір элементтерінен тікелей төменде көрсетіледі. Тұтқаны баяу айналдыру үшін Ctrl пернесін басып тұру керек.
Енді қысу шегін (Thres knob) орнатыңыз, оны баяу -12 - -15 дБ мәніне айналдырыңыз. Томның жоғалуын өтеу үшін (және біз оны аздап қысқарттық) дыбыс сигналының кіріс деңгейін (Gain) сәл жоғарылатуыңыз қажет.
Басс сызығына арналған Fruity Limiter шамамен бірдей етіп орнатылуы керек, алайда Thres индикаторы -15 - -20дБ-ге дейін қалдырып, кішігірім болады.
Шын мәнінде, сәл басу және бөшкелер бар болса, бүйірлік шкафты біз үшін қажет етеді. Мұны орындау үшін, Kick тағайындалған арнаны таңдаңыз (біздің жағдайда 1) және төменгі бөлігіндегі бас-арна (5) тінтуірдің оң жақ түймешігімен нұқыңыз және «Бұл жолдың шиыршығысы» опциясын таңдаңыз.
Осыдан кейін сіз шектегішке оралуыңыз керек және бүйірлік терезеде аралық арнаны таңдаңыз. Енді тек қана басудың дыбыс деңгейін реттеуге тура келеді. Сондай-ақ, сейфтік шлюз деп аталатын бас лимитер терезесінде соққы жіберген араластырғыштың арнасын көрсетуіңіз керек.
Қажетті нәтижеге қол жеткіздік - кик-шабуылға ұшыраған кезде, бассапты муфтиялайды.
Шляпалар мен перкуссияларды өңдеу
Жоғарыда айтылғандай, бас киімдер мен соқпалы әртүрлі араластырғыш арналарға бағытталуы керек, бірақ бұл құралдардың өңдеу әсері әдетте бірдей. Жеке қалпақшалар ашық және жабық екендігін атап өту керек.
Бұл құралдардың негізгі жиілігі диапазоны өте жоғары, және оларда олар тек есту үшін жолда белсенді түрде сөйлеуі керек, бірақ назардан тыс қалмайды және өзіне назар аудармайды. Арналардың әрқайсысына эквалайзер қосыңыз, төмен жиілікті (100 Гц төмен) және орташа жиілікті (100 - 400 Гц), жоғары жиілікті аздап көтеріңіз.
Шляпаларға қосымша дыбыс қосу үшін, ревербтің біразын қосуға болады. Ол үшін араластырғышта стандартты қосылатын модульді таңдаңыз - Fruity Reverb 2 және оның параметрлерінде «Үлкен зал» стандартты параметрін таңдаңыз.
Ескерту: Егер осы немесе басқа әсердің әсері тым күшті, белсенді болса, бірақ тұтастай алғанда, ол сізді қанағаттандырады, араластырғышта осы қосылатын модульдің жанындағы тұтқаны жай ғана бұрап алуға болады. Ол күш әсер ететін құралға жауапты.
Қажет болса, Reverb перкуссияға қосылуы мүмкін, бірақ бұл жағдайда «Кіші зал» параметрін таңдау дұрыс болады.
Музыка өңдеу
Музыкалық мазмұн әртүрлі болуы мүмкін, бірақ тұтастай алғанда бұл негізгі әуенді толтыратын барлық дыбыстар, көлемді және әртүрліліктің бүкіл музыкалық құрамын береді. Бұл сіздің жасандылықты толтыру және әртараптандырғыңыз келетін дыбыстық музыкалық аспапта тым өткір емес, жастықшалар, фондық жолдар және кез келген басқа өте белсенді емес.
Музыкалық контенттің көлемі мүлдем естілуі керек, яғни жақсы тыңдайтын болсаңыз, оны естисіз. Сонымен қатар, егер бұл дыбыстар жойылса, музыкалық композиция өзінің түстерін жоғалтады.
Енді қосымша құралдарды теңестіру туралы: Егер сізде олардың бірнешееуі бар болса, біз бірнеше мәрте қайталағанымыздай, олардың әрқайсысы әр түрлі араластырғыш арналарға бағытталуы керек. Музыкалық мазмұндағы төмен жиіліктер болмауы керек, әйтпесе бас және барабан бұрмалануы мүмкін. Эквалайзерді пайдаланып, жиілік диапазонының шамамен жартысын (1000 Гц-дан төмен) қауіпсіз түрде кесуге болады. Бұл келесідей болады:
Сондай-ақ, музыкалық мазмұнға күш беру үшін, осы диапазондар қиылысатын жерде (4000 - 10 000 Гц) орташа және жоғары жиіліктерді эквалайзерде сәл көтеру жақсы болар еді:
Музыкалық мазмұнмен жұмыс істеу артық болмайды. Мәселен, мысалы, қалта орталығында қалуы мүмкін, бірақ қосымша дыбыстардың барлық түрлері, әсіресе қысқа фрагменттермен ойнайтын болса, панорама бойымен солға немесе оңға жылжуға болады. Егер қалпақшалар солға жылжып кетсе, бұл дыбыстарды оңға жылжытуға болады.
Дыбыс қаттылығын арттыру үшін дыбыс сапасын жақсарту үшін қысқа фон дыбыстарына біраз реверберді қосып, Ұлы зал сияқты әсер қалдырады.
Негізгі әуенді өңдеу
Ал енді бастысы - жетекші әуен туралы. Дауыссыздыққа байланысты (Studio Studio индикаторларында емес, сіздің субъективті қабылдауыңызда), ол баррельге шабуыл ретінде қатты дыбысталу керек. Сонымен қатар, негізгі әуен төмен жиілікті емес, жоғары жиіліктегі құралдармен (сәйкесінше, олардың көлемін төмендетуге) сәйкес келмеуі керек. Егер қорғасын әуенінде төмен жиілік диапазоны болса, онда ол кик энд және бас дыбысы ең көп дыбыс шығаратын жерде эквалайзермен кесілуі керек.
Сондай-ақ, құрал қолданылатын жиілік диапазонын күшейте түсе аласыз (өте маңызды).
Негізгі мелодия өте бай және тығыз болған жағдайларда, Snare немесе Clap-пен қақтығысатын шағын мүмкіндік бар. Бұл жағдайда бүйірлік әсерді қосуға тырысуға болады. Мұны соққыға және баспен теңестіруге болады. Әрбір арнаға Fruity Limiter арқылы қосып, оны Kick-ге теңестіріп, Snare арнадан негізгі әуен арнасына жіберіңіз, енді бұл жерде бұл дыбыс өшіріледі.
Жетекші әуенді мұқият насихаттау үшін, ең қолайлы пресета таңдап, реверберумен бірге аздап жұмыс істей аласыз. Кіші зал жақсы болуы керек - дыбыс белсенді болады, бірақ ол тым үлкен болмайды.
Вокал бөлігі
Ең алдымен, FL Studio вокалмен жұмыс істеудің ең жақсы шешімі емес, сондай-ақ дайын музыкалық композициясы бар ақпарат үшін. Adobe Audition мұндай мақсаттарға әлдеқайда жақсырақ. Дегенмен, қайта өңдеу және вокалды жақсартудың қажетті ең төменгі деңгейі мүмкін.
Бірінші және ең бастысы, вокал қатаң түрде орталықтандырылуы керек, сонымен қатар, моно жазу керек. Дегенмен, тағы бір әдіс бар - вокалды бөлікпен жолды көшіріп, оларды стерео панорама қарама-қарсы арналарына таратуға болады, яғни бір жол сол жақ каналда 100%, екіншісі - оң жақта 100% болады. Айта кету керек, бұл көзқарас барлық музыкалық жанрларға жақсы емес.
Студиялық FL-де қазірдің өзінде аспаптық аспаппен араластырғыңыз келетін вокалды бөлікті жазу мүлдем таза болуы керек және әсерлермен өңделетінін түсіну маңызды. Тағы да, бұл бағдарламада дауысты өңдеу және аудио жазу үшін қаражат жетіспейді, бірақ Adobe Audition-да сол жеткілікті.
Мұның бәрі FL Studio-да вокалды бөлікпен жасай аламыз, оның сапасын төмендетпеуі керек, бірақ аздап жақсарту үшін, кішкене эквалайзер қосып, оны негізгі баптауға ұқсас етіп реттейді, бірақ нәзік қатаң болмауы керек).
Дауыс пен аздаған реверб араласпайды, және бұл үшін сізге тиісті алдын ала орнатылған «Вокал» немесе «Кіші студия» таңдай аласыз.
Шын мәнінде, біз бұл ақпаратты аяқтадық, осылайша сіз музыкалық композицияның жұмысының соңғы кезеңіне қауіпсіз көшуге болады.
FL студияларында меңгеру
Мақаланың басында «Мастеринг» терминінің мағынасы, сондай-ақ «Презентациялар» дегеніміз, біз оны орындауға кірісеміз. Біз әрқайсысын жеке-жеке өңдеп, сапалы әрі көлемді етіп жасадық, бұл өте маңызды.
Музыкалық аспаптардың дыбысы, әрқайсысы жеке және жалпы құрамы, бағдарлама параметрлері бойынша 0 дБ аспауы керек. Бұл, ең алдымен, трассаның жиілік диапазоны әрдайым әртүрлі болатын ең көп дегенде 100% шамадан тыс жүктелмейді, қысылып немесе бұрмаланбайды. Мастер-класс сатысында, біз оған сенімді болуымыз керек және ыңғайлы болу үшін dMMeter-ді қолдану керек.
Қосылатын модульді араластырғыштың басты арнасына қосамыз, композицияны қосып, сағатты көресіз - егер дыбыс 0 дБ дейін жетпесе, оны Limiter көмегімен жайлап, -2 - -4 дБ қалдырыңыз. Шын мәнінде, егер бүкіл композиция 100% қалағаннан гөрі күшейе түссе, бұл әбден мүмкін, бұл көлем біршама төмен 0 дБ
Тағы бір стандартты плагин, Soundgoodizer, дайын музыкалық композициялардың дыбысын одан да жағымды, көлемді және шырынды етеді. Добавьте его на мастер канал и начните «играться», переключаясь между режимами от A до D, прокручивая ручку регулировки. Найдите ту надстройку, при которой ваша композиция будет звучать наилучшим образом.
Важно понимать, что на данном этапе, когда все фрагменты музыкальной композиции звучат так, как нам это было нужно изначально, на этапе мастеринга трека (премастеринга) вполне возможно, что некоторые из инструментов зазвучат громче того уровня, которым мы их наделили на этапе сведения.
Такой эффект вполне ожидаем при использование того же Soundgoodizer. Сондықтан дыбыстың немесе аспаптың жолдан шығып кеткенін немесе керісінше оның жоғалтқанын білсеңіз, оның көлемін араластырғыштың тиісті арнасына реттеңіз. Егер ол барабандар емес, бассүйме емес, вокал немесе жетекші әуен емес, сіз панораманы жақсартуға тырысуыңыз мүмкін - бұл жиі көмектеседі.
Автоматтандыру
Автоматтандыру - бұл ойнату кезінде музыканың бір немесе бірнеше бөлігін немесе бүкіл музыкалық композицияның дыбысын өзгертуге мүмкіндік береді. Автоматтандырудың көмегімен сіз құралдардың немесе жолдың біреуін (мысалы, оның соңында немесе хор алдында) біртіндеп азайтып, композицияның белгілі бір бөлігіне айналдыра аласыз немесе бір немесе бірнеше әсерді жақсартады / азайтады / қосады.
Автоматтандыру - сізге қажет болған жағдайда Studio FL ішіндегі кез-келген қаламды реттеуге болатын функция. Бұл әрекетті қолмен орындау ыңғайлы емес, сондай-ақ ұсынылмайды. Мәселен, мысалы, мастер-каналдың дыбыс деңгейінің тұтқасына автоматтандыру клипін қосу арқылы музыкалық композицияның көлемін бірте-бірте көбейтуге немесе соңында азайтуға болады.
Осындай жолмен, мысалы, хордың соңында немесе өлеңнің басында қажетті трек фрагментінде осы аспаптың көлемін оңай алып тастау үшін барабанды автоматтандыруға болады.
Басқа нұсқа - құралдың дыбыстық панорамын автоматтандыру. Мысалы, осылайша сіз хордың фрагментіндегі сол жақтан оң жаққа қарай «соққыға» қадам жасай аласыз және содан кейін оның алдыңғы мәніне ораласыз.
Автоматтандыру және әсер етуі мүмкін. Мысалы, фильтірдегі «CutOff» тұтқасын автоматтандыру клипін қосу арқылы жолдың немесе аспаптың дыбысын (сүзгі сүзгісі қосылатын араластырғыш каналына байланысты) дыбыс естіледі, егер сіздің жолыңыз су астында болса, дыбыс естіледі.
Автоматты түрде қысқышты жасау үшін қажетті барлық нәрсе қажетті контроллерді тінтуірдің оң жағымен басып, «Автоматика клипін жасау» тармағын таңдаңыз.
Музыкалық құрамда автоматтандыруды қолданудың көптеген нұсқалары бар, бастысы - қиялды көрсету. Автоматтандыру клиптерінің өзі FL Studio ойнату тізімі терезесіне қосылады, онда олар ыңғайлы түрде басқарылады.
Шын мәнінде, бұл студиялық FL-де араластыру және меңгеру сияқты қиындықсыз сабақты қараудың аяқталуы болуы мүмкін. Ия, бұл күрделі және ұзақ мерзімді процесс, сіздің құлағыңыздың негізгі құралы. Сіздің дыбыстың субъективті қабылдануы ең маңызды нәрсе. Жолда мұқият жұмыс жасай отырып, ең алдымен, бір көзқараста емес, сіз өз достарыңызға ғана емес, музыканы түсінетіндерге де ұнамсыз бола алмайтын оң нәтижеге қол жеткізесіз.
Соңында маңызды кеңес: Егер жаңалықтар барысында сіздің құлағыңыздың шаршағанын сезсеңіз, сіз дыбыстарды композицияда бөлмейміз, осы немесе басқа аспапты қабылдамаңыз, яғни құлағыңыз «лас», біраз уақытқа үзіліс жасаңыз. Кейбір заманауи хитты қосыңыз, тамаша сапада жазылған, сезінесіз, біраз демалыңыз, кейін музыкаға ұнайтындарға теңдей жұмысқа оралыңыз.
Сіздерге шығармашылық табыс және жаңа жетістіктер тілейміз!
